本网讯（通讯员：阳俊琍、宗良）4 月 15 日，一级演员、著名表演艺术家巩汉林先生应邀做客我校 “新华大讲堂”，以“匠心塑角四十载，曲韵新声代代传”为主题，为全校师生带来一场兼具艺术深度与人生温度的精彩讲座。学校相关领导、安徽省曲艺家协会代表及师生代表齐聚科研楼，共同品鉴这场艺术盛宴。活动由文化与传媒学院执行院长洪玉主持。
活动伊始，安徽新华学院正式聘任巩汉林先生为客座教授并为其颁发聘书。巩汉林表示，走进高校与青年学子面对面交流，是文艺工作者的荣幸，更是一份沉甸甸的责任与使命。
巩汉林先生从表演艺术的基础理论讲起，深入浅出地阐述了表演艺术的三大体系及其相互关系，并强调真正的表演需遵循“三重统一”：演员与角色的统一、艺术与生活的统一、体验与外化的统一。他结合自身多年舞台与影视创作经验，将抽象理论具象化，使在场师生对表演艺术有了更直观的理解。
在讲解表演实践时，巩汉林先生以自己饰演三个不同“老板”角色的差异为例，生动诠释了“演员要操心角色一切细节”的表演理念，强调二度创作的重要性以及肢体动作与声音在表演中的关键作用。他还分享了早年塑造“卖十三香小商贩”的经历，指出表演应源于生活、精益求精。同时，他鼓励现场同学们，不要将表演艺术神化、复杂化，要学会扎根生活、观察生活、体验生活，从日常点滴中汲取创作灵感。
此外，巩汉林先生分享了影视创作心得并阐释了对曲艺艺术的深刻见解，他强调，曲艺是表演艺术的集大成者，融合多种艺术表达形式，是演员创作的重要根基。他认为，情景喜剧是曲艺演员转型影视的最佳跳板，其创作逻辑与相声、小品等曲艺形式一脉相承，而曲艺素养正是演员跨界创作的核心底气，并寄语师生重视艺术创新，打造鲜活角色。
讲座现场氛围热烈，一场精彩的大师现场课随即展开。文化与传媒学院邢语老师带着播音专业学生刘志博，为现场观众带来对口故事《萤火照长天》，二人默契配合，将作品中的情感与内涵细腻呈现，展现了良好的艺术素养与专业功底。表演结束后，巩汉林先生进行现场精准点评，既肯定了师生表演中的亮点与潜力，又直击核心，针对语言表达的节奏把控、肢体动作的细节呈现等方面，提出了具体且极具指导性的宝贵意见。他结合表演实例，着重强调“真听、真看、真感受”的核心交流原则，叮嘱师生唯有投入真情实感，才能让表演更具感染力、更打动人心。
互动环节中，有同学提问，在流量至上的当下，如何创作“有筋骨、有道德、有温度”的作品。巩汉林先生神色郑重，正色答道：“自我的自律、约束和行为的表达要一致。你可以有个性，但别忘了社会责任。做艺先做人，做一个有良心的文艺工作者。”
据了解，安徽新华学院以“新华大讲堂”为品牌阵地，引入优质艺术资源，构建“名家引领+课程教学+实践展演”美育体系。学校秉持“立德、立业、立人”育人理念，将中华优秀传统文化融入美育课堂，年均举办各类艺术活动30余场、覆盖师生近万人次。立足地方应用型办学特色，学校深化美育改革，推动艺术教育与专业教育融合，着力提升学生审美素养与人文情怀，为青年学子搭建广阔成长平台。
（审核：洪玉 责任编辑：文湘靖 陈卓）
